دوره آموزش عکاسی دیجیتال

توضیحات دوره

دوره جامع آموزش عکاسی دیجیتال مبتنی بر اصول و قواعد استاندارد جهانی برگزار می شود.این دوره بصورت پیوسته می باشد و هنرجو آموزش عکاسی دیجیتال مقدماتی و پیشرفته را باهم میگذراند و در پایان این دوره هنرجو توانایی فعالیت به صورت حرفه ای، گرفتن مدرک عکاسی بین المللی، ورود به بازار کار و در نهایت شرکت در فستیوال ها و نمایشگاه ها را کسب می کند.

ویژگی های دوره آموزش عکاسی جامع

  • مدرک معتبر فنی و حرفه ای عکاسی دیجیتال
  • اساتید با دانش و با اطلاعات به روز
  • تجهیزات کامل آتلیه
  • اختصاص زمان مخصوص به هنرجویان برای استفاده از استودیو
  • آموزش هنرمندانی که در شبکه های اجتماعی و مشاغل شخصی در فضای مجازی مشغول به فعالیت هستند
  • هزینه مناسب آموزش عکاسی دیجیتال

آموزش عکاسی دیجیتال

هنر عکاسی به زیرشاخه‌های مختلفی تقسیم‌ شده و دارای انواع مختلفی است که هر یک برای منظور خاصی مورد استفاده قرار می‌گیرند. یکی از انواع روش‌های عکاسی که می‌توان آن را به عنوان یکی از جدیدترین و محبوب‌ترین روش‌ها نیز دانست، عکاسی دیجیتال است. در این متن سعی کرده‌ایم اطلاعات کافی در رابطه با آموزش عکاسی دیجیتال را در اختیار شما قرار دهیم. پس اگر جزو علاقه‌مندان به این حرفه هستند، این نوشته را تا انتها دنبال کنید.

عکاسی دیجیتال

عکاسی دیجیتال چیست؟

عکاسی دیجیتال به نوع عکاسی می‌گویند که در آن نوری که به اشیاء مختلف موجود در محیط تابیده، روی حسگر حساس به نور موجود در دوربین دیجیتال تاثیر گذاشته و به این ترتیب تصویر آن در دوربین عکاسی ثبت می‌شود. در عکاسی دیجیتال تصویر ثبت شده دارای کیفیت واقعی و اصلی تصویر بوده و امکان نمایش آن روی LCD دوربین یا لپ‌تاپ، بلافاصله پس از ثبت عکس وجود دارد. مزیت این مدل عکاسی نسبت به شکل قدیمی ثبت و چاپ عکس‌ها، علاوه بر موارد گفته شده این بوده که تصاویر ثبت شده به شکل دیجیتالی هستند و به راحتی قابلیت ذخیره روی هاردها و مموری‌ها را دارند. بنابراین به روش عکس‌هایی که با دوربین دیجیتال ثبت می‌شوند، عکاسی دیجیتال گفته می‌شود.

از طرفی روی این عکس‌ها می‌توان به راحتی با نرم‌ افزارهای ادیت مختلف مثل فتوشاپ تغییرات دلخواه را ایجاد کرد. همچنین عکس‌های دیجیتالی را می‌توان پس از استفاده یا چاپ از روی مموری پاک کرده و همان مموری را دوباره برای ذخیره عکس‌های دیگر استفاده کرد. این در حالی است که در مدل قدیمی عکاسی، نگاتیوهایی که تصاویر روی آن‌ها ذخیره شده‌اند دیگر قابل استفاده نیستند. از طرفی در عکاسی دیجیتال، عکس‌ها را می‌توان در همان لحظه ثبت، از لحاظ کیفیت بررسی کرده و در صورتی که مشکلی در آن‌ها وجود داشت عکس دیگری گرفت. با این حال در روش قدیمی تا زمانی که عکس‌ها برای چاپ برده می‌شود، نمی‌توان نسبت به کیفیت آن‌ها اطمینان حاصل کرد.

ویژگی عکاسی دیجیتال چیست؟

در واقع عکاسی دیجیتال، به هنر ثبت تصویر از طریق تابش نور به روی یک حسگر یا سنسور الکترونیکی اطلاق می‌شود. عکاسی دیجیتال نسبت به سایر روش‌های عکاسی بسیار راحت‌تر است. علاوه بر این ثبت عکس و مشاهده تصویر ثبت شده با دوربین دیجیتال، با سرعت بالاتری انجام شده و همچنین، کیفیت تصاویر نیز در اغلب موارد حفظ می‌شود. به علاوه، چاپ و ویرایش تصاویر ثبت شده به روش عکاسی دیجیتال و با کمک نرم افزارهای گوناگون، عموماً به سادگی انجام می‌پذیرد. بهتر است بدانید که نرم افزارهای پیشرفته و حرفه‌ای که در عکاسی دیجیتال از آن‌ها استفاده می‌شود، امکانات متعدد و مفیدی برای ادیت عکس‌ها دارند که در دوره آموزش عکاسی دیجیتال به آن می‌پردازیم.

در عکاسی دیجیتال با کمک سنسورها و تحت تاثیر نور دریافتی، تصاویر ثبت شده و به این ترتیب از این روش برای ثبت تصاویر دو بعدی و سه بعدی نیز استفاده می‌کنند. ثبت تصاویر دیجیتال با استفاده از دوربین‌های عکاسی و همچنین نمایش آن‌ها، بر مبنای پیکسل انجام می‌شود. تعداد پیکسل‌ها در اغلب موارد با واحدهای مگا پیکسل یا میلیون پیکسل شمارش شده و همچنین نشان دهنده میزان کیفیت عکس، قابلیت و کیفیت دوربین عکاسی برای ثبت جزئیات بیشتر است. از این رو عکاسی دیجیتال، از جمله رایج‌ترین شیوه عکاسی به شمار می‌آید.

در ادامه قصد داریم پیرامون آموزش عکاسی دیجیتال به مواردی اشاره کنیم که جزو مهم‌ترین سرفصل‌های دوره آموزش عکاسی دیجیتال در آموزشگاه دیدنگار هستند.

تاریخچه عکاسی دیجیتال

شاید کنجکاو شوید که از چه زمانی انسان تصمیم گرفت تا شکل عکاسی را به مدل دیجیتال تغییر دهد. در واقع اولین بار در سال 1960 و در طی سفر به ماه، انسان به فکر دیجیتالی کردن عکس‌ها افتاد. چراکه در آن زمان دریافت عکس‌های ارسالی از ماه بسیار مشکل بود و عکس‌های ارسالی از کیفیت پایینی برخوردار بودند. این امر سبب شد تا عکاسی به صورت دیجیتالی درآید و تصاویر با وضوح بیشتری قابل ارسال و دریافت باشند. پس از آن نیز با روی کار آمدن موبایل‌های دوربین‌دار این مدل عکاسی دستخوش تغییرات و پیشرفت‌های چشمگیری شد.

عکاسی دیجیتال

آشنایی با قطعات دوربین

یک دوربین از اجزای مختلفی تشکیل شده که وجود هر یک در کیفیت عکس ثبت شده تاثیر به سزایی دارند. اجزای یک دوربین عبارتند از چشمی، شاتر، لنز، فلاش، دیافراگم، صفحه LCD و نورسنج که در ادامه به طور مختصر هر یک را توضیح می‌دهیم.

  • چشمی: چشمی دوربین که به آن منظره‌یاب نیز می‌گویند، یک پنجره کوچک بوده که عکاس با نگاه کردن از داخل آن به سوژه، می‌تواند کادر عکس خود را تعیین کرده و قاب‌بندی کند.
  • شاتر: این بخش از دوربین در واقع سرعت ثبت عکس را مشخص می‌کند.
  • لنز: لنز دوربین از اصلی‌ترین قسمت‌های دوربین محسوب می‌شود و شامل انواع مختلفی است. لنزهای 50 میلی‌متری عکس را با همان اندازه اصلی نشان داده و آن را کوچک یا بزرگ نمی‌کنند. لنزهای تله برای گرفتن عکس‌های بزرگ‌تر و لنزها واید برای گرفتن عکس‌هایی کوچک‌تر به کار می‌روند.
  • فلاش: فلاش دوربین برای تامین نور مورد نیاز بر سوژه در محیط‌هایی که نور کافی وجود ندارد، مورد استفاده قرار می‌گیرد. البته از آن در محیط‌های روشن نیز برای از بین بردن سایه‌ها استفاده می‌شود.
  • دیافراگم: دیافراگم داخل لنز قرار گرفته و میزان باز و بسته بودن آن، میزان نوری که به حسگر نور موجود در دوربین می‌رسد را تعیین می‌کند. این قطعه برای تار کردن پس زمینه سوژه یا تمرکز بیشتر روی سوژه مورد استفاده قرار می‌گیرد.
  • صفحه LCD: صفحه LCD در واقع کار چشمی دوربین را انجام داده با این تفاوت که تصویر موجود در چشمی را در ابعاد بزرگ‌تری نشان می‌دهد. این امر سبب می‌شود تا کادربندی آسان‌تر باشد. صفحه LCD تنها در دوربین‌های دیجیتال موجود است.
  • نورسنج: نورسنج در واقع تعیین کننده مقدار نور مناسبی است که باید از سوژه به حسگر نور موجود در دوربین برسد. نورسنجی گاهی به صورت اتوماتیک انجام شده و گاهی به صورت دستی با تنظیم سرعت شاتر و دیافراگم تنظیم می‌شود.

ترکیب‌ بندی در عکاسی دیجیتال

ترکیب‌ بندی در عکاسی به منزله شکل چیدمان المان‌های موجود در عکس است که روایت‌گر داستان مد نظر عکاس در تصویر ثبت شده خواهد بود. ترکیب‌ بندی در عکس به ویژه در مواقعی که عکاسی به منظور تبلیغات انجام می‌شود، بسیار مهم بوده و می‌تواند تاثیر به سزایی در جذب مخاطب داشته باشد. اگر چه ترکیب‌ بندی قانون خاصی ندارد، اما برخی قواعد ترکیب‌ بندی هستند که اکثر عکاسان آن‌ها را پذیرفته‌اند. از جمله این قواعد می‌توان به موارد زیر اشاره کرد:

  • قانون یک سوم: تقسیم عکس به وسیله 2 خط افقی و 2 خط عمودی به 9 قسمت مساوی و قرار دادن سوژه اصلی در راستای یکی از این خطوط اصلی
  • قانون ترکیب‌بندی حلزونی: تصور یک حلزون و قرار دادن سوژه اصلی در مرکز آن
  • ایجاد توازن: قرار دادن سوژه اصلی در یک سمت عکس (نه مرکز عکس) و سپس قرار دادن یه عنصر کم اهمیت‌تر در فضای خالی ایجاد شده در سمت دیگر عکس
  • خطوط راهنما: قرار دادن خطوط موجود در عکس مثل جاده‌ها به گونه‌ای که نگاه مخاطب از سوژه به سایر بخش‌های عکس هدایت شود.
  • تقارن و الگوها: رعایت تقارن در سوژه مورد نظر و شکستن تقارن در قسمتی از تصویر برای جلب توجه مخاطب
  • نقطه دید: به جای این که عکس‌ها تمامی از روبه‌رو و در ارتفاعی مقابل چشم گرفته شوند، ثبت عکس از ارتفاع بالاتر یا پایین‌تر نسبت به سوژه و یا از گوشه‌ها انجام شود.
  • پس‌زمینه مناسب: متناسب با نوع عکس باید از پس‌زمینه‌ای استفاده شود که تمرکز و توجه به سوژه را کم نکند. به عنوان مثال برای گرفتن عکس از محصولات، باید از پس‌زمینه‌های تک رنگ و ترجیحا سفید یا مشکی استفاده شود.
  • عمق: عکس باید به گونه‌ای گرفته شود که پرسپکتیو در آن رعایت شود. برای این منظور می‌توان یک سوژه در نزدیک دوربین، یکی در میانه و یکی در فاصله زیاد از دوربین در نظر گرفته شود تا عمق مناسبی به عکس بدهد و عکس از حالت تک بعدی خارج شود.
  • آزمون و خطا: یک عکس را با ترکیب‌بندی‌های مختلف ثبت کنید تا به بهترین نتیجه برسید.

نورپردازی در عکاسی دیجیتال

مهم‌ترین عنصر عکاسی نور است؛ چراکه بدون نور هیچ عکسی نیز وجود ندارد. اصلی‌ترین کاربرد نورپردازی در هنگام عکاسی، مشخص کردن سوژه و عناصر موجود در عکس است. همچنین از نورپردازی برای نشان دادن عمق عکس، نشان دادن حجم عکس، ایجاد سایه روشن‌ها برای تمرکز بر قسمتی از سوژه و حالت دادن به سوژه استفاده می‌شود. در هنگام نورپردازی در فضای باز، نور خورشید به عنوان منبع اصلی نور شناخته می‌شود که خود می‌تواند در ایجاد عمق و سایه روشن‌ها موثر باشد. در آموزش عکاسی دیجیتال حرفه‌ای در فضای بسته مثل استودیوها، به سه نور مختلف نیاز است که در ادامه به آن‌ها می‌پردازیم.

  1. نور اصلی: این نور مهم‌ترین نور به شمار آمده و به صورت مستقیم یا با زاویه دلخواه به سوژه می‌تابد.
  2. نور فرعی: نوری بوده که سبب می‌شود سایه‌های ایجاد شده توسط نور اصلی کمرنگ‌تر شود.
  3. نور پشت: که از پشت تابیده شده و سبب جدا شدن سوژه از بک‌گراند می‌شود. این نور در ایجاد عمق بسیار موثر است.

عکاسی دیجیتال

مزایا و معایب عکاسی دیجیتال

اگر شما نیز از جمله طرفداران این روش عکاسی هستید و قصد دارید به عنوان یک حرفه‌ای به ثبت تصاویر خیره‌کننده بپردازید، بهتر است با جنبه‌های مختلف، مزایا و معایب این سبک عکاسی آشنا شوید.

مزایا عکاسی به روش دیجیتال

امروزه بسیاری از عکاسان تنها با داشتن یک دوربین عکاسی دیجیتال و همچنین سایر لوازم و متعلقات وابسته به آن، درحال فعالیت هستند و از مزیت‌های این روش عکاسی بهره می‌برند. ازجمله مهم‌ترین این مزیت‌ها شامل موارد اشاره شده در زیر است.

  1. در این روش عکاسی، تصاویر را می‌توانید بلافاصله مشاهده کنید. شما می‌توانید بعد از عکاسی از سوژه، تصویر را در دوربین مشاهده کرده، یا بلافاصله تصویر را منتقل کرده و روی یک صفحه نمایش مانند لبپ تاپ مشاهده کنید.
  2. با کمک دوربین‌های دیجیتال کنترل بیشتری بر نوردهی خواهید داشت. در عکاسی دیجیتال سرعت شاتر، دیافراگم، ISO و تعادل رنگ سفید را می‌توانید تغییر دهید. در دوره آموزش عکاسی دیجیتال چگونگی انجام این تغییرات به شما آموزش داده می‌شود.
  3. از آنجایی که دروبین‌های دیجیتال دارای کارت حافظه هستند و یک کارت حافظه، بسته ‌به اندازه و حجم آن، می‌تواند هزاران تصویر را در خود ذخیره کند، در نتیجه محدودیتی در تعداد تصاویر ثبت شده وجود ندارد.
  4. شما می‌توانید به راحتی تصاویر را به لپ تاپ و یا کامپیوتر شخصی خود منتقل کرده و به این ترتیب قبل از چاپ عکس، تصاویر ثبت شده را مشاهده و در صورت لزوم تغییرات لازم را بر روی آن‌ها اعمال کنید.

معایب عکاسی به روش دیجیتال

عکاسی دیجیتال نیز مانند هر روش عکاسی دیگر، علاوه ‌بر مزایا و امکاناتی که در اختیار شما قرار می‌دهد، معایب و چالش‌هایی نیز به ‌همراه دارد. در ادامه به معرفی برخی از چالش‌های این روش عکاسی می‌پردازیم.

  1. هزینه‌های این روش عکاسی نسبتاً بالا بوده و اکثر دوربین‌های دیجیتال رده بالا‌ گران محسوب می‌شوند. اگر قصد دارید خودتان ویرایش و ادیت تصاویر ثبت شده را انجام بدهید در نتیجه به یک کامپیوتر مناسب نیز احتیاج خواهید داشت. به علاوه هزینه‌های مرتبط با خرید کارت حافظه، باتری و چاپ تصاویر نیز وجود دارد.
  2. ویرایش و ادیت تصاویر دیجیتال زمان‌بر بوده و به مهارت بالایی نیاز دارد.
  3. از آنجایی که فناوری‌های دیجیتال به‌ سرعت درحال تغییر هستند و بهترین فناوری دیجیتال امروز در چند سال آینده به یک فناوری منسوخ شده تبدیل می‌شود، در نتیجه لازم است ‌به صورت مداوم درحال یادگیری، افزایش مهارت‌های خود و بهبود کیفیت تجهیزات خود باشید.

تجهیزات مهم برای ثبت تصاویر دیجیتال

در این قسمت قصد داریم به معرفی برخی از مهم‌ترین و اصلی‌ترین فناوری‌های الکترونیکی و همچنین برنامه‌های ادیت ویرایش عکس‌های دیجیتال بپردازیم.

  1. دوربین‌های دیجیتال

اصلی‌ترین ابزار برای عکاسی دیجیتال، دوربین‌ها هستند که می‌توانند تصاویر را از سوژه‌های مختلف ثبت کرده و آن‌ها را در کارت‌های حافظه ذخیره ‌کنند. در این دوره آموزش عکاسی دیجیتال چگونگی تنظیم و استفاده از دوربین‌های دیجیتال نیز به شما آموزش داده خواهد شد.

  1. دستگاه‌های محاسباتی

نمونه‌های اصلی دستگاه‌های محاسباتی شامل یک وب‌کم ادغام شده با رایانه، لپ‌ تاپ یا اسکنر هستند که امکان ایجاد تصاویر فیزیکی بر روی کاغذ و یا کارت را برای شما فراهم می‌کنند.

  1. نرم‌ افزارهای ادیت عکاسی دیجیتال

شما با کمک این نرم‌ افزارها می‌توانید تغییر لازم را بر روی بافت، رنگ و روشنایی تصاویر ثبت‌ شده اعمال کنید.

آموزش عکاسی دیجیتال و اصول نوردهی

مثلث نورسنجی ( ایزو، شاتر، دیافراگم )

یکی از مفاهیم مهمی که در دوره‌های آموزش عکاسی فرا می‌گیرید، مثلث نورسنجی است که به ارتباط بین شاتر، دیافراگم و ایزو در عکاسی گفته می‌شود. زمانی که توازن مناسب میان این سه فاکتور وجود داشته باشد، تصاویر دارای بالاترین کیفیت نوری خواهند بود. به صفحه مقابل سنسور اصلی دوربین که در لحظه باز و بسته می‌شود شاتر گفته می‌شود. سرعت شاتر کم به معنای نوردهی بیشتر و سرعت شاتر بالا به معنای نوردهی کمتر و ایجاد عکس تاریک‌تر می‌باشد. ایزو بیان‌کننده حساسیت سنسور دوربین است که هر چه مقدار آن بالاتر باشد به معنای حساسیت بالاتر سنسور دوربین و ثبت تصاویر روشن‌تر می‌باشد. دیافراگم نیز دریچه‌ای در لنز دوربین بوده که میزان باز یا بسته بودن آن می‌تواند تعیین‌کننده نور ورودی به دوربین باشد. هر چه دیافراگم بازتر باشد به معنای آن است که نور بیشتری به دوربین وارد شده و در نتیجه تصاویر روشن‌تر خواهند بود. برای دست یافتن به نور مناسب جهت عکاسی باید هر یک از این سه فاکتور تنظیم گردد.

آموزش عکاسی دیجیتال و تکنیک های عکاسی

آشنایی با تکنیک‌های عکاسی | پنینگ ، لانگ اکسپوژر ، سیلوئت ، تکنیک های فلاش

با شرکت در یک دوره آموزش عکاسی باکیفیت می‌توانید با تمامی تکنیک‌های عکاسی آشنا شده و مفاهیم این هنر را بشناسید. از جمله مهم‌ترین تکنیک‌های عکاسی می‌توان به موارد زیر اشاره کرد.

✔️تکنیک لانگ اکسپوژر

نوردهی طولانی که تحت عنوان تکنیک لانگ اکسپوژر نیز از آن یاد می‌شود، از جمله روش‌های خلاقانه عکاسی بوده که در طی آن از سوژه‌های متحرک عکاسی می‌شود. از این تکنیک نه تنها برای ثبت تصاویر خلاقانه استفاده می‌شود، بلکه گاهی به واسطه شرایط نور کم لازم است این تکنیک مورد استفاده قرار گیرد. از جمله کاربردهای تکنیک لانگ اکسپوژن می‌توان به عکاسی از ستاره‌ها و کهکشان، عکاسی از حرکت ابرها، ابریشمی نشان دادن حرکت آبشار یا رودخانه، عکاسی از خطوط اتومبیل در شب، تخت کردن سطح آب دریا، نقاشی با نور و… اشاره کرد. لازمه موفقیت در این تکنیک استفاده از سه‌ پایه، استفاده از ریموت یا تایمر دوربین به جای فشردن دکمه شاتر و سرعت شاتر مناسب می‌باشد.

✔️تکنیک پنینگ

پنینگ نیز برای عکاسی از سوژه‌های متحرک استفاده شده که جلوه پویایی به تصاویر می‌بخشد. با استفاده از این تکنیک سوژه متحرک به شکل کاملا واضح ثبت شده و در عوض محیط پیرامون سوژه به شکل تار و محو در می‌آید. به عنوان مثال برای عکاسی از ورزشکاران یا موتورسواران می‌توان از این تکنیک استفاده کرد.

✔️تکنیک سیلوئت

تکنیک سیلوئت یا ضد نور از جمله تکنیک‌های پرطرفدار عکاسی بوده که در طی آن یک منبع نور قوی در پشت سوژه قرار گرفته و سپس عکاسی انجام می‌شود. قدرت بیشتر منبع نور به معنای ایجاد سایه‌هایی با کنتراست بیشتر و جزئیات کمتر می‌باشد. برای موفقیت در این تکنیک باید از تکنیک‌های نورسنجی آگاه باشید.

✔️تکنیک‌های فلاش

جهت تامین نور مورد نیاز عکاسی از فلاش‌ها استفاده می‌شود که با استفاده از این فلاش می‌توان تکنیک‌های گوناگونی را برای ثبت تصاویر خلاقانه پیاده کرد. از جمله مهم‌ترین تکنیک‌های فلاش می‌توان به تکنیک کشیدن شاتر، تکنیک فلاش پرکننده، تکنیک فلاش بازتابی، تکنیک فلاش پرسرعت، تکنیک فلاش با سینک آهسته، تکنیک فلاش دیفیوز، تکنیک فلاش چرخشی و… اشاره کرد.

عکاسی رو از کجا شروع کنم؟ کلاس عکاسی کجا برم؟

هنر عکاسی نیز مانند دیگر هنرها در وهله اول به استعداد و خلاقیت نیاز دارد. زمانی که فرد استعداد هنری در زمینه عکاسی را داشته باشد و بتواند خلاقیت و علاقه خود را در این هنر نشان دهد، نوبت به آن می‌رسد تا به شکل جدی‌تری این هنر را دنبال کند. افرادی که به هنر عکاسی علاقمندند معمولا این سوال برایشان پیش می‌آید که عکاسی را باید از کجا شروع کنند. قدم اول در آموزش عکاسی آشنایی با اصول ابتدایی است. هنرجویان برای آغاز عکاسی باید با مفاهیم ابتدایی عکاسی آشنا شده و نور را به خوبی بشناسند. پس از آن لازم است با اجزای مختلف دوربین و لنز آشنا شده و مفاهیم مربوط به هر یک را نیز فرا گیرند.

زمانی که فرد با این اصول ابتدایی آشنا شد نوبت به آن می‌رسد تا با نکات حرفه‌ای‌تر مانند اصول ترکیب‌بندی، اصول ادیت تصاویر، سبک‌شناسی و… آشنا شود. بدیهی‌ست که هر چه فرآیند آموزش پیشرفته‌تر می‌شود، نیاز به شرکت در دوره‌های پیشرفته و کلاس‌های آموزشی نیز بیشتر خواهد شد. آموزشگاه‌های هنری زیادی در سطح کشور وجود داشته که در زمینه برگزاری دوره‌های مختلف عکاسی فعال هستند. از جمله معتبرترین این آموزشگاه‌ها و دوره‌ها می‌توان به دوره‌های عکاسی آموزشگاه عکاسی دیدنگار اشاره کرد.

آموزش عکاسی دیجیتال و تجهیزات مورد نیاز

تجهیزات مورد نیاز عکاسی | برای شروع عکاسی چه دوربینی بخرم؟

در ابتدای آموزش عکاسی دیجیتال لزومی ندارد که به سراغ خرید تجهیزات بسیار حرفه‌ای بروید. از جمله مهم‌ترین تجهیزاتی که افراد مبتدی باید نسبت به خرید آن‌ها اقدام کنند می‌توان به موارد زیر اشاره کرد.

✔️​دوربین عکاسی

بدیهی‌ست که دوربین عکاسی مهمترین وسیله‌ای است که برای شروع عکاسی باید خریداری شود. اما لزومی ندارد در ابتدای کار به سراغ دوربین‌های بسیار حرفه‌ای بروید. با این حال افرادی که به شکل جدی قصد دارند در هنر عکاسی مانده و این هنر را به شکل حرفه‌ای بیاموزند، بهتر است از همان ابتدا دوربینی تهیه کنند که امکان تعویض لنز و تنظیم دستی منو داشته باشد. بهترین پیشنهاد برای شروع عکاسی استفاده از دوربین‌های نیمه حرفه‌ای بوده که هم امکانات دوربین‌های فول فریم را دارند و هم از قیمت مقرون به صرفه‌تری نسبت به دوربین‌های فول فریم برخوردار هستند.

✔️​لنز

تنوع لنزها بیشتر از تنوع دوربین‌هاست. انتخاب لنز معمولا متناسب با سبک عکاسی انجام می‌شود. با این حال افراد مبتدی می‌توانند از لنزهای کیت 55-18 میلی‌متر یا 135-18 از برند کانن و 140-18 از برند نیکون استفاده کنند. اگرچه لنزهای 55-18 میلی‌متر دارای قدرت فوکوس محدود و فاصله کانونی محدودی هستند، با این حال به واسطه قیمت مناسب برای شروع گزینه‌های خوبی می‌باشند. البته لنزهای 135-18 و 140-18 در برندهای کانن و نیکون به واسطه قدرت زوم و فاصله کانونی بیشتر مطلوب‌تر هستند.

شناخت لنزها و میدان دید آن‌ها | عمق میدان، زوم انفجاری

در هنگام خرید لنزها باید با انواع لنز آشنا بوده و مفهوم میدان دید آن‌ها را بشناسید. لنزها معمولا با استفاده از دو عدد معرفی می‌شوند. یکی از این اعداد فاصله کانونی لنز را مشخص کرده و عدد دیگر بیان‌کننده بازترین دیافراگم لنز است. عددی که دارای واحد میلی‌متر است فاصله کانونی یا زاویه دید لنز را مشخص می‌کند. هر چه عدد فاصله کانونی کمتر باشد، به منزله آن است که زاویه دید لنز بازتر بوده و لنز واید است و در مقابل هر چه عدد فاصله کانونی بیشتر باشد معرف زاویه دید تنگ‌تر و لنزهای تله خواهد بود. اگر بخواهیم لنزها را بر اساس زاویه دیدشان تقسیم کنیم، باید به انواع اولترا واید، واید، نرمال، تله و سوپر تله اشاره کنیم.

فاصله کانونی لنزها نه تنها بر زاویه دید لنز تاثیر گذاشته بلکه عمق میدان عکس را نیز تحت تاثیر قرار می‌دهد. هر چه فاصله کانونی لنز کمتر باشد، عمق میدان تصویر بیشتر بوده و برعکس فاصله کانونی بیشتر بیان‌کننده عمق میدان کمتر است. لازم به ذکر است که عمق میدان بیشتر یعنی تصویر واید و عمق میدان کمتر یعنی تصویر تله. این عوامل می‌تواند کاربری لنزها را تغییر دهد. بدیهی است که لنزهای واید به واسطه عمق میدان زیاد برای عکاسی از مناظر مناسب بوده و لنزهای تله به واسطه عمق میدان کم در مواقعی کاربرد دارد که لازم است سوژه از پس زمینه جدا شود.

علاوه بر لنزهای ذکر شده برخی از لنزها نیز به واسطه کاربردشان نامگذاری می‌شوند. به عنوان مثال لنزهای فیش آی یک دید کروی ایجاد کرده که برای عکاسی هنری مناسب بوده و لنزهای ماکرو به واسطه قدرت بزرگنمایی بالا برای عکاسی از سوژه‌های کوچک استفاده می‌شوند.

✔️​فیلتر لنز UV

همانطور که می‌دانید فیلترهای لنز از دیگر تجهیزاتی بوده که از تنوع بالایی برخوردار هستند. در میان انواع فیلترها یکی از ضروری‌ترین‌ها فیلتر UV بوده که با قرار گرفتن بر روی لنز دوربین اشعه‌های ماورای بنفش خورشید را حذف کرده و به افزایش کیفیت تصاویر کمک می‌کند. همچنین استفاده از این فیلتر لنز می‌تواند از لنز در برابر آلودگی و ضربه نیز محافظت کند.

✔️​مموری و رم ریدر

در ابتدای کار خرید یک کارت حافظه الزامی است؛ چرا که دوربین‌های عکاسی فاقد حافظه داخلی بوده و برای ذخیره تصاویر به یک مموری یا کارت حافظه احتیاج است. در صورتی که دوربین انتخابی از قابلیت فیلمبرداری 4K برخوردار است، بهتر است کارت حافظه انتخابی دارای حجم و سرعت بالایی باشد. پس از انتخاب مموری یک رم ریدر نیز خریداری کنید؛ چرا که برای انتقال فایل‌ها از روی مموری به سیستم و لپ‌ تاپ به رم ریدر نیاز است. در هنگام خرید رم ریدر به سراغ نمونه‌هایی بروید که از سرعت انتقال داده بالایی برخوردار هستند. اگر بتوانید رم ریدرهایی را خریداری کنید که از خشاب انواع مختلف کارت حافظ پشتیبانی می‌کنند نیز با یک تیر چند نشان زده‌اید.

✔️​سه‌ پایه

بهتر است از همان ابتدای کار یک سه پایه دوربین نیز تهیه کنید. چرا که استفاده از بسیاری از قابلیت‌های دوربین در گرو در اختیار داشتن سه‌ پایه است. در هنگام خرید سه‌ پایه به جنس و کیفیت پایه‌ها و تحمل وزن سه‌ پایه توجه کنید. همچنین از کیفیت هد و حداکثر و حداقل ارتفاع سه‌ پایه نیز اطمینان حاصل کنید.

✔️​کیف دوربین

از دیگر تجهیزات ضروری که در ابتدای کار باید خریداری شود کیف دوربین است. چرا که بدون یک کیف باکیفیت نه تنها حمل دوربین و دیگر تجهیزات عکاسی دشوار است، بلکه ممکن است در حین جابه‌جایی‌ها به دوربین و تجهیزات آسیب برسد. بهتر است از همان ابتدای کار به سراغ یک کیف یا کوله پشتی باکیفیت بروید.

آموزش عکاسی دیجیتال و کلاس عکاسی و کسب و کار عکاسی

چگونه مدرک فنی حرفه‌ای عکاسی بگیریم؟ چگونه از عکاسی کسب درآمد کنم؟

افرادی که قصد دارند به شکل حرفه‌ای به آموزش عکاسی پرداخته و پس از آموزش کامل به کسب درآمد از این هنر بپردازند، بهتر است به جای شرکت در ورکشاپ‌های غیررسمی به سراغ شرکت در دوره‌های آموزشی فنی حرفه‌ای بروند. البته اهمیت دارد که آموزشگاه فنی حرفه‌ای انتخابی جزو آموزشگاه‌های مطرح باشد تا با بهره‌گیری از اساتید حرفه‌ای و در اختیار داشتن تمامی تجهیزات برای آموزش، صفر تا صد مطالب را آموزش داده و بتواند سرفصل‌های کامل عکاسی را پوشش دهد. همچنین آموزشگاه فنی حرفه‌ای انتخابی باید زیر نظر سازمان فنی حرفه‌ای فعالیت کند.

افرادی که قصد دارند برای آموزش حرفه‌ای عکاسی به این آموزشگاه‌ها رفته و مدرک فنی حرفه‌ای عکاسی را دریافت کنند، پس از انتخاب آموزشگاه معتبر لازم است در کلاس‌های آموزشی شرکت کرده و در انتهای هر دوره در آزمون‌های تئوری و عملی آن که به شکل سراسری برگزار می‌شود شرکت کرده و نمره قبولی کسب کنند. لازم به ذکر است که مدرک رسمی فنی حرفه‌ای پس از موفقیت در آزمون‌های رسمی و هماهنگ شده سازمان فنی حرفه‌ای کشور به شکل الکترونیکی به فرد اعطا می‌گردد.

برای جواز کسب و کار چه مدرکی نیاز است؟ شرایط مهاجرت و اپلای بعد از گذراندن دوره‌ی عکاسی

از جمله مزایای دریافت مدرک رسمی فنی حرفه‌ای آن است که فرد می‌تواند از طریق این مدرک نسبت به راه‌اندازی کسب و کار اقدام کرده و از مدرک خود برای دریافت پروانه کسب و کار استفاده کند. از طرفی از آن‌جایی که این مدرک قابلیت ترجمه برای استفاده در کشورهای خارجی را داشته می‌تواند بر روی رزومه کاری افراد تاثیرگذار باشد. در ضمن افراد می‌توانند از آن برای مهاجرت و اعزام نیرو به کشورهای خارجی نیز استفاده کنند.

هزینه آموزش عکاسی دیجیتال

آموختن هر هنری نیاز به صرف هزینه و زمان دارد. آموزش عکاسی نیز از این قاعده مستثنی نیست. آموزشگاه‌های مختلف متناسب با سرفصل‌های آموزشی خود، قیمت‌های مختلفی را برای دوره‌های خود در نظر گرفته‌اند. آموزشگاه دیدنگار برای آموزش مبتدی تا پیشرفته عکاسی دیجیتال مبلغ بسیار مناسبی را در نظر گرفته است. این مبلغ با توجه به دریافت مدرک معتبر فنی و حرفه‌ای عکاسی دیجیتال، استفاده از تجهیزات کامل آتلیه‌ای، آموزش به روزترین اطلاعات، اختصاص دادن زمان مخصوص به هنرجویان برای استفاده از استودیو عکاسی، امکان نمایش آثار هنرجویان در پلتفرم اختصاصی قاب تو، آموزش به هنرمندانی که در شبکه‌های اجتماعی برای تبلیغات کسب و کارهای خود در حال فعالیت هستند و البته به کارگیری استادان مجرب، هزینه ایده‌آلی محسوب می‌شود.

رشته عکاسی دیجیتال

رشته عکاسی از جمله رشته‌های هنرستان و البته رشته‌های دانشگاهی بوده که افراد علاقه‌مند به عکاسی می‌توانند با آموزش در این رشته‌ها در مدت زمان کوتاهی تمامی اطلاعاتی که یک عکاس تجربی در مدت زمان طولانی به دست می‌آورد را کسب کند. آینده شغلی رشته عکاسی دیجیتال شاید برای عده‌ای نگران کننده باشد. اما بد نیست بدانید در حال حاضر بعد از گذراندن رشته عکاسی دیجیتال می‌توانید به عکاس درآمد بسیار بالایی داشته باشید.

گرفتن مدرک عکاسی بین‌المللی

علاوه بر دانشگاه و هنرستان، آموزشگاه‌های هنری زیادی وجود دارد که به آموزش عکاسی دیجیتال پرداخته و به اهدای مدرک معتبر بین‌المللی فنی حرفه‌ای نیز می‌پردازند. در آموزشگاه عکاسی دیدنگار برای دریافت مدرک بین‌المللی می‌توانید بعد از گذراندن دوره آموزش عکاسی دیجیتال با گذراندن آزمون فنی و حرفه‌ای، مدرک معتبر بین‌المللی دریافت کنید. در نتیجه اگر هدف گرفتن مدرک عکاسی دیجیتال فنی حرفه ای را دارید، از شرکت در دوره‌های آموزش عکاسی دیدنگار غافل نشوید.

عکاسی دیجیتال

فرق عکاسی با عکاسی دیجیتال

همانطور که در ابتدای مبحث نیز گفته شد، امروزه بسیاری از عکاسان، عکاسی دیجیتال را به سبب کیفیت و سرعت بالا به عکاسی آنالوگ ترجیح می‌دهند. عکاسی آنالوگ (ثبت تصویر روی فیلم) از جهات مختلفی با عکاسی دیجیتال (ثبت عکس روی کارت حافظه) متفاوت است که در ادامه به برخی از این تفاوت‌ها می‌پردازیم.

  • در عکاسی دیجیتال برای ثبت عکس از پیسکل استفاده می‌شود و در کمترین کیفیت، دوربین‌های مخصوص آن از رزولوشن 20 مگاپیکسل برخوردار هستند. این در حالی است که فیلم معمولی روی دوربین آنالوگ رزولوشنی معادل 4 تا 16 مگاپیکسل دارد.
  • در دوربین‌های دیجیتال حساسیت و سرعت سنسور بالا بوده و امکان تغییر حساسیت در کمترین زمان ممکن وجود دارد. این امر امکان تنظیم نوردهی و عکاسی در شرایط نور کم را آسان می‌کند.
  • در عکاسی دیجیتال میزان نویزهای موجود در عکس‌های ثبت شده بسیار کمتر از عکاسی آنالوگ است. کاهش میزان نویزها به سبب بالا بودن حساسیت سنسور و سرعت در دوربین‌های دیجیتال است.
  • عکاسی دیجیتال در مدت زمان کوتاه‌تر و به آسانی انجام می‌شود. به طوری که فاصله گرفتن عکس تا ادیت و انتشار آن در شبکه‌های اجتماعی می‌تواند تنها چند دقیقه باشد. این در حالی است که در عکاسی آنالوگ، برای ظاهر کردن عکس، ادیت آن و چاپ عکس زمان زیادی احتیاج است.
  • اگر چه دوربین آنالوگ قیمت کمتری نسبت به دیجیتال دارد، اما با گذر زمان و در حین استفاده از دوربین، دوربین دیجیتال هزینه‌های جانبی کمتری خواهد داشت. به عنوان مثال هزینه خرید مداوم فیلم آنالوگ در هنگام عکاسی با دوربین دیجیتال حذف می‌شود.
  • عکاسی دیجیتال از دامنه دینامیک گسترده‌تری برخوردار است.
  • کارت حافظه استفاده شده در عکاسی دیجیتال قابلیت ذخیره صدها عکس را دارد؛ در حالی که فیلم مورد استفاده در عکاسی آنالوگ تنها برای 36 عکس قابل استفاده است.
  • دوربین‌های آنالوگ از لحاظ مقاومت بدنه از دوربین‌های دیجیتال بهتر هستند.
  • دوربین‌های آنالوگ بدون باتری نیز کار می‌کنند.

بهترین دوربین عکاسی دیجیتال

همانطور که می‌دانید با شرکت در دوره آموزش عکاسی دیجیتال می‌توانید از مشاوره مدرسان باتجربه برای خرید دوربین عکاسی دیجیتال بهره‌مند شوید؛ اما در هنگام خرید یک دوربین عکاسی دیجیتال باید فاکتورهای مختلفی مدنظر قرار گیرد. از جمله این فاکتورها می‌توان به موارد زیر اشاره کرد.

  • دقت حسگر: برای عکاسی در اندازه معمولی چاپ مثل 4×6 اینچ یا 5×7 اینچ به راحتی می‌توان از دوربین‌های 4 تا 8 پیکسلی استفاده کرده تا به نتیجه مطلوبی دست یافت. برای عکس‌برداری در اندازه‌های بزرگ‌تر چاپ (مثلا 12×18 اینچ) دوربین‌های نهایتا 20 مگاپیکسلی مناسب هستند.
  • اندازه سنسور: هرچه سنسور دوربین بزرگ‌تر باشد، نویزهای موجود در تصویر و تاری آن کمتر بوده و کیفیت تصویر بیشتر خواهد بود.
  • لنز: لنزها شامل انواع قابل تعویض و ثابت هستند که انتخاب آن‌ها متناسب با کارایی مد نظر متفاوت است. لنزهای ثابت برای افرادی مناسب بوده که به طور حرفه‌ای عکاسی نمی‌کنند و تنها برای ثبت لحظه‌ها عکس می‌گیرند. این در حالی است که افرادی که به عکاسی صنعتی و تبلیغاتی مشغول‌اند باید از دوربین‌هایی استفاده کنند که امکان تعویض لنز دارند.
  • فوکوس: فوکوس دوربین و قدرت تمرکز آن بر روی یک سوژه، در کیفیت عکس نهایی تاثیر به سزایی دارد. سیستم فوکوس اتوماتیک دوربین باید مورد بررسی قرار گیرد. یک دوربین باکیفیت باید بتواند در کوتاه‌ترین زمان ممکن روی سوژه مد نظر فوکوس کند.
  • طراحی بدنه: بدنه دوربین باید به گونه‌ای باشد که به راحتی در دست قرار گرفته و چینش دکمه‌های آن نیز امکان استفاده آسان از آن را فراهم کند.

مهارت‌هایی که بعد از اتمام دوره آموزش عکاسی دیجیتال کسب خواهید کرد

  1. شناخت انواع تصویرسازی‌های دیجیتال.
  2. آشنایی، انتخاب و سپس تنظیم دوربین دیجیتال.
  3. شناخت انواع لنزها و عملکردهای آن‌ها، دیافراگم، عمق میدان، کنترل وضوح تصویر، شاتر،فلاش و چگونگی استفاده از آن‌ها.
  4. آشنایی با تئوری رنگ و درجه حرارت رنگی نور، روش‌های نورسنجی، فیلترها و نحوه کارکرد آن‌ها.
  5. آشنایی با چگونگی سنجش میزان نور در دوربین‌های دیجیتال.
  6. شناخت تکنیک‌های مختلف در عکاسی دیجیتال.

فرصت‌های شغلی عکاس دیجیتال

شما پس از اتمام دوره عکاسی دیجتال، با فرصت‌های شغلی بسیار زیادی مواجه خواهید داشت که ما در اینجا به چند مورد از آن اشاره خواهیم کرد.

  1. کار در آتلیه‌های عروس و کودک.
  2. امکان راه‌اندازی آتلیه شخصی.
  3. به عنوان عکاس می‌توانید برای خبرگزاری‌ها و نشریات دولتی و خصوصی کار کنید.
  4. تهیه عکس برای سازمان‌ها و نهادهای مختلف.
  5. عکاسی برای شرکت‌های‌ تبلیغاتی.
  6. به عنوان عکاس صنعتی می‌توانید به تهیه عکس از پروژه‌های‌ صنعتی نیز بپردازید.

آموزشگاه عکاسی دیدنگار همواره آماده پاسخگویی به سوالات شما و راهنمایی شما در زمینه آموزش عکاسی دیجیتال است.

سرفصل های دوره

تاریخچه عکاسی ، سیر تحول دوربین های عکاسی از ابتدا تا به امروز
مبانی عناصر سواد بصری
ترکیب بندی و رنگ بندی
شناخت دوربین‌ عکاسی (۱۳۵ میلیمتری)
شناخت و عملکرد انواع لنز ها ،فیلتر ها و لوازم جانبی
منوی اصلی دوربین‌های عکاسی دیجیتال
آشنایی مقدماتی با سنسور دوربین های عکاسی دیجیتال و عملکرد آنها
شناخت لنزها و میدان دید لنزها
دایره تصویر و اهمیت آگاهی از آن
فوکوس و نورسنجی
مثلث نورسنجی (ایزو ، شاتر ، دیافراگم )
تراز سفیدی نور (White Balance)، و شناخت نور
فیلترها
فلاش عکاسی
نورسنج‌ های دستی
ورود به دنیای دوربین های بدون آینه
تکنیک های عکاسی / پنینگ ، لانگ اکسپوژر ، سیلوئت ، تکنیک های فلاش ، رامبراند، زوم انفجاری، فریز کردن ، عمق میدان ، عکاسی پانوراما، بوکه ، پرتره

مدرس دوره

میلاد بهشتی

تحصیلات

  • کاردانی عکاسی خبری از دانشکده خبر، 1386
  • کاارشناسی خبرنگاری از دانشکده خبر، 1391
  • کارشناسی ارشد پژوهش هنر دانشگاه تهران، 1399

سوابق اجرایی

  • دبیر عکس گروه سینمایی هنر و تجربه ، تیر 93 تا خرداد 94
  • دبیر عکس ستاد خبری سی و یکمین جشنواره فیلم کوتاه تهران ، مهر 1393
  • دبیر عکس ستاد خبری سی و سومین جشنواره فیلم کوتاه تهران ، مهر 1395
  • دبیر عکس ستاد خبری سی و یکمین جشنواره فیلم سینما حقیقت ، آذر 1395
  • دبیر عکس ستاد خبری سی و دومین جشنواره سینما حقیقت ، آذر 1396
  • دبیر عکس نشریه روزانه سی و سی و سومین جشنواره بین المللی فیلم فجر ،اردیبهشت 1394
  • دبیر عکس پنجمین جشنواره بین المللی پویا نمایی تهران ،اسفند 1393
  • دبیر عکس کتاب سی و سومین جشنواره بین المللی فیلم شهر ، خرداد 1394
  • دبیر عکس نشریه روزانه پنجمین جشنواره بین المللی فیلم شهر ، خرداد 1394

جوایز

  • رتیه دوم بخش عکس هفدهمین جشنواره سراسری مطبوعات و خبرگزاری ها ، سال 1389
  • برنده جایزه بخش خبری هشتمین جشن تصویر سال ، سال 1389
  • رتبه سوم بخش عکس نوزدهمین جشنواره سراسری مطبوعات و خبرگزاری ها ، سال 1391
  • رتبه اول بخش هنری هفتمین جشنواره عکس خبری دوربین دات نت ، مهر 1391
  • رتبه اول بخش سیاسی هفتمین جشننواره عکس خبری دوربین دات نت ، مهر 1391
  • رتبه دوم بخش سیاسی نهمین جشنواره عکس خبری دوربین دات نت ، مهر 1393
  • رتبه سوم جشنواره عکس شهر آسمان ، ماه رمضان 1392
  • حضور در نمایشگاه عکس تصویر سال ، در سال های  1388 تا 1394
  • نامزد دریافت جایزه بهترین عکس در جشنواره تئاتر دانشگاهی در سال های 1389 ، 1391 و 1392
  • برگزیده بخش پروژه های عکاسی شانزدهمین جشن تصویر سال  ،1397
  • رتبه دوم بخش مجموعه عکس خبری سومین نشان سال عکس مطبوعاتی ایران ، سال 1398

عضویت در گروه ها و انجمن ها

  • عضو انجمن عکاسان مطبوعات ایران از سال 1387
  • عضو انجمن عکاسان خانه تئاتر از سال 1389

برخی فعالیت ها

  • خبرنگار افتخاری هفته نامه ی دوچرخه ، 1378 تا 1384
  • خبرنگار روزنامه نگاه وورزشی ، 1386 تا 1394
  • عکاس دومین جشنواره فیلم و عکس همراه تهران ، مرداد 1394
  • عکاس هفتمین  سمپوزیوم بین المللی مجسمه سازی تهران ، سال 1394
  • عکاس نهمین سمپوزیوم بین المللی مجسمه سازی تهران ، سال 1398
  • عکاس فیلم تلووزیونی پس عینک به کارگردانی  حمید همتی ، سال 1395
  • عکاس سریال در جستجوی آرامش به کارگردانی سعید سلطانی ، شبکه تهران ، سال 1396
  • عکاس فیلم سینمایی لینا به کارگردانی رامین رسولی ، سال 1395
  • عکاس فیلم کوتاه تینا به کارگردانی مریم اسماعیلی ، سال 1396
  • کارگردان مستند آرزوی بنیامین ، در حال ساخت
  • همکاری مستمر با روزنامه جام جم ، روزنامه همشهری ، سایت خبری هنر آنلاین ، خبرگزاری برنا ، خبرگزاری میزان، سازمان فرهنگی و هنری شهرداری تهران ،
  • سازمان زیباسازی شهرداری تهران، مجلات همشهری و…
  • عکاس آژانس عکس تهران  از سال 1395 تاکنون
  • عکاس نمایش های مده آ ، گودی پران ، بادبادک، اتاق ورونیکا و… در سال 1397
  • عکاس نمایش های شبی بیرون از خانه ، اکلیل ، در انتظار ماهی سیاه متوسط ، رویاهای دم صبح ، ماربازی ، 3/14 و امشب اینجا در سال 1398
  • روابط عمومی نمایش های شبی بیرون از خانه در سال 1398
  • دبیر مسابقه عکس آرزوهای خط خطی ( با موضوع زلزله کرمانشاه ) آبان 1397 ، باغ موزه قصر تهران
  • دبیر اجرایی مسابقه وقت زندگی ( با موضوع امید به زندگی ) آذر  1398
  • مشاور روابط عمومی گالری های آرت سنتر ، از سال 1397 تاکنون

سوالات متداول

خیلی از دوره های عکاسی فقط تئوری هستند، واقعا در این دوره ما کار انجام می دهیم؟
ما همواره در تلاشیم که تئوری هایی که صرفا مورد نیاز هنرجویان است را به آنها ارائه دهیم و کلیه هنرجویان از جلسه اول موظف به انجام تمرینات عملی و ارائه عکس ها سر کلاس می باشند و این عکس ها در کلاس با حضور هنرجویان و استاد مورد برسی قرار می گیرد تا هنرجویان بطور ملموس رشد خود در مسیر عکاسی را احساس کنند. این نکته هم بگوییم که در این دوره شما جلسات عکاسی عملی در استودیو و فضای باز هم دارید که کاملا عملی عکاسی را تجربه کنید.
بعد از این دوره ارتباط ما با اساتید و آموزشگاه حفظ می شود؟
بله آموزشگاه در این خصوص برنامه هایی دارد که این ارتباط مابین هنرجویان و اساتید حفظ و با برپایی دورهمی ها و تورهای آموزشی دوباره کنار هم جمع شوند.
آیا امکان استفاده از آتلیه آموزشگاه برای تمرین را داریم؟
بله تایمی برای تمرین عکاسی در استودیو برای شما در نظر گرفته شده که می توانید در این زمان بصورت شخصی یا گروهی به تمرین عکاسی بپردازید.
برای شرکت در این دوره چه دوربینی بخریم بهتره؟
شما برای شروع این دوره می توانید از هر دوربین دیجیتالی استفاده کنید و با مشورت اساتید و پس از شناخت تفاوت دوربین ها و امکانات مورد نیاز خودتان نسبت به خرید دوربین مناسب اقدام نمایید.
با توجه به اینکه دانش و اطاعات هنرجویان از عکاسی تفاوت دارد این هنرجویان چطور ارزیابی می شوند؟
قطعا هر هنرجویی وابسته به میزان دانش قبلی خود از دوره دریافت هایی داشته و در طول دوره تغییراتی در عکس های خود دارد که از سمت اساتید به همان نسبت مورد ارزیابی قرار می گیرد.
من می خواهم در استودیو عکاسی کنم آیا این دوره مناسب من هستش؟
بله در این دوره قواعد و تکنیک های عکاسی رو از پایه آموزش می بینید که قطعا عکاسی در هر شاخه ای به آن نیاز دارد و در کنارش4 الی 5 جلسه در استودیوی دیدنگار به آموزش عملی عکاسی در فضای استودیو، استفاده از فلاش ها و انواع شکل دهنده های نوری پرداخته می شود.
با توجه به اینکه دانش و اطاعات هنرجویان از عکاسی تفاوت دارد این هنرجویان چطور ارزیابی می شوند؟
قطعا هر هنرجویی وابسته به میزان دانش قبلی خود از دوره دریافت هایی داشته و در طول دوره تغییراتی در عکس های خود دارد که از سمت اساتید به همان نسبت مورد ارزیابی قرار می گیرد.
آیا این دوره برای کسانی که در حال حاضر عکاسی می کنند هم مفید است؟
بله حتما، اگر عکاسی را صرفا بصورت عملی آموخته اید این دوره می تواند با ارائه نکات ریز به حرفه ای شدن شما در دنیای عکاسی کمک کند.
این دوره برای چه کسانی مناسب است؟
برای تمامی علاقه مندان به هنر عکاسی که می خواهند عکاسی را بصورت آکادمیک و از پایه فرا بگیرند.
بعد از این دوره می توانم عکاسی کنم یا حتما باید برم دوره تخصصی یاد بگیرم؟
شما بعد از این دوره توانایی عکاسی در استودیو و فضای باز را دارید و اطاعاتی در خصوص عکاسی در شاخه های مختلف عکاسی دریافت می کنید، اما بعد از این دوره اگر بخواهید در یک شاخه تخصصی مسیر عکاسی خود را دنبال کنید با توجه به نیازتان می توانید از ورکشاپ ها و دوره های تخصصی آن شاخه از عکاسی استفاده کنید.
آیا در این دوره صفر تا صد عکاسی را می آموزم؟
در جواب سوال شما باید بگویم در هنر هیچ صد مطلقی وجود ندارد و همواره تمامی هنرمندان و اساتید در تلاش هستند تا موارد جدید تری را بیاموزند، شما در این دوره می توانید صفر تا صد مواردلازم برای ورود به دنیای عکاسی را بیاموزید و از اینجا به بعد تلاش و تجربیات متعدد شماست که باعث رشد و موفقیت روز به روز شما می شود.
این دوره فقط تئوریه یا عملی هم هست؟
این دوره هم شامل تئوری های مورد نیاز شما به عنوان عکاس و هم شامل آموزش ها و تمرینات عملی در فضای باز و استودیو است.
اگر در این دوره شرکت کنم حتما عکاس میشم؟
اینکه شما حتما عکاس می شوید یا خیر تا حد بسیار زیادی به برنامه ریزی و تلاش خودتان بستگی دارد اما اگر سوالتان را این گونه مطرح کنیم که ” آیا این دوره برای ورود من به دنیای عکاسی کافی است؟” باید بگوییم بله؛ این دوره تمام موارد اساسی برای ورود شما به دنیای عکاسی را شامل می شود و تمرینات و ژوژمان دوره به گونه ای طراحی شده که شما تجربیات مختلفی را انجام دهید و بتوانید عکاسی در شاخه های گوناگون را تجربه کنید.
برای ثبت نام در دوره جامع عکاسی دیجیتال حتما باید دوربین حرفه ای داشته باشیم؟
در این دوره ما به قواعد عکاسی از صفر می پردازیم و هرکس با هر دوربینی می تواند در آن شرکت کند اما پایه آموزش ها بر اساس دوربین های حرفه ای می باشد که برای عکاسی در استودیو مورد نیاز است اما در صورتی که دوربین نداشته باشید می توانید در استودیو از دوربین آموزشگاه استفاده کنید.
من می خواهم در استودیو عکاسی کنم آیا این دوره مناسب من هستش؟
بله در این دوره قواعد و تکنیک های عکاسی رو از پایه آموزش می بینید که قطعا عکاسی در هر شاخه ای به آن نیاز دارد و در کنارش4 الی 5 جلسه در استودیوی دیدنگار به آموزش عملی عکاسی در فضای استودیو، استفاده از فلاش ها و انواع شکل دهنده های نوری پرداخته می شود.

نظرات دوره

6 دیدگاه برای دوره آموزش عکاسی دیجیتال

  1. mhi

    برای من که دومین کلاس مباحث پایه عکاسی دیجیتال رو میگذروندم خیلییی کمکم کرد و واقعا از تصمیمم برای شرکت تو این کلاس خوشحالم

  2. yasin

    سلام و وقت بخیر .دوره خیلی خوبی بود و من خیلی راضی بودم .به نظرم برای کسایی که اول راهن و تاازه به عکاسی علاقمند شدن عالیه ، ممنونم از تیم خوب دیدنگار و استاد خوبمون آقای بهشتی

  3. سما

    سلام.
    خیلی دوره ی خوب و مفیدی بود و به کسایی که میخوان تازه عکاسی رو شروع کنن این دوره رو پیشنهاد میکنم.ممنون از استاد بهشتی عزیز و آموزشگاه دیدنگار

  4. فاطمه گنج کریمی

    سلام وقت بخیر

    خواستم از مجموعه خوبتون خصوصا سرکار خانم دروی عزیز تشکر کنم که اینقدر دلسوز، کاربلد و مسئولیت پذیر هستند. مطمئنن نظرات اینجا خونده میشه و میتونه به خیلیا که دنبال یه آموزشگاه خوب هستن کمک کنه.
    براتون آرزوی موفقیت میکنم

  5. نگار

    سلام من در دوره ی جامع عکاسی استاد بهشتی شرکت کردم ، دوره ی خیلی خوبی بود ، جامع و کامل ، محیط کاملا دوستانه و لذت بخش بود ، به دوستانی که میخوان عکاسی رو شروع کنن پیشنهاد میکنم?

  6. سارا

    سلام با تشکر از دیدنگار و استاد عزیز ، دوره بسیار مفید و جامعی بود.خوشحالم ازینکه توی این دوره شرکت کردم و دید خیلی خوبی از هنر عکاسی پیدا کردم.

دیدگاه خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *

(6 بررسی مشتری)
نظرات هنرجویان

توضیحات تکمیلی

نوع دوره

حضوری

سطح دوره

مقدماتی تا پیشرفته

پیشنیاز

ندارد

ساعت کل دوره

48 ساعت

تاریخ برگزاری دوره

14 مهرماه 1403

گواهینامه

مدرک بین المللی فنی حرفه ای, مدرک معتبر آکادمی دیدنگار

5,600,000 تومان