منو
دوره آموزش نورپردازی در عکاسی یکی از عوامل برجسته و قدرتمند است که تأثیر بسزایی در ایجاد تصاویر زیبا و جذاب دارد. نور، جنبههای مختلفی از عکس را تحت تأثیر قرار میدهد، از جمله رنگ، فضا، عمق و احساس عمومی تصویر. نورپردازی در عکاسی به عکاسان امکان میدهد تا با استفاده از نور مناسب، جزئیات را برجسته کنند، فضا و عمق را تعیین کنند و حس و احساس خاصی را در تصویر ایجاد کنند.
یکی از جنبههای مهم نورپردازی در عکاسی، استفاده از نور طبیعی است. نور طبیعی، بازتاب زیباییهای طبیعت را به عکس میبخشد و تصاویر را زنده و واقعی میسازد. نور خورشید در طول روز، با قدرت و زاویه مختلف، تأثیر متفاوتی روی صحنهها و اشیاء ایجاد میکند. از طریق تغییر زاویه نور و استفاده از حالتهای مختلف نوری مانند نور مستقیم، نور نرم یا نور سایهای، عکاسان میتوانند تصاویری با تأثیرات جالب و دلنشین ایجاد کنند.
علاوه بر نور طبیعی، استفاده از نور مصنوعی نیز در عکاسی بسیار رایج است. نور مصنوعی امکانات بیشتری را به عکاس میدهد تا به دقت کنترل کند و تأثیرات خاصی را بر روی تصویر به وجود آورد. از فلاشها و نورهای استودیویی به منظور روشن کردن صحنهها و فضاها استفاده میشود. تنظیمات مختلف نورپردازی مصنوعی، مانند قدرت نور، زمان روشنایی و دمای رنگ، به عکاس امکان میدهد تا جوی مختلفی را در تصویر برقرار کند و احساسات متنوعی را منتقل کند.
در عکاسی، نورپردازی در کاربردهای مختلفی نیز به کار میرود، از جمله عکاسی نمایشی، پرتره، طبیعت و معماری. هر کدام از این حوزهها نیازهای خاص خود را دارند و استفاده بهینه از نور در هر یک از آنها، میتواند نتیجهای بسیار موفق و استثنایی را به همراه داشته باشد. عکاسان با تسلط بر نورپردازی، میتوانند تصاویری را ایجاد کنند که احساسات عمیقی را در بین بینندگان به ارمغان میآورد و آنها را به شگفتی و تعجب میاندازد.
در نهایت، نورپردازی در عکاسی یک هنر است که توانایی خلاقیت، دید بینشی و درک عمیق از نور را میطلبد. با استفاده صحیح از نور، عکسهایی خارقالعاده و قابل به یاد آوردن میتوان تولید کرد. این هنر به عکاسان امکان میدهد تا داستانهای خود را با استفاده از نور و روشنایی، به زیبایی و هنرمندی روایت کنند و در ذهن بینندگان خود به یاد ماندنی شوند.
برای یادگیری اصول نورپردازی و تکنیکهای آن بهتر است در ابتدا از نور طبیعی استفاده شود. علت این امر آن است که در نورپردازی طبیعی امکان تغییر منبع نور وجود نداشته و عکاس باید با تغییر زمان عکاسی، استفاده از فیلترها، تغییر محل سوژه و دوربین و استفاده از تنظیمات و حالات مختلف عکاسی نور را کنترل کند.
این امر سبب میشود تا اصول و پایههای اصلی نورپردازی در عکاسی را بهتر بیاموزد. البته در شرایطی که نور طبیعی کافی وجود ندارد، لازم است از منابع نور مصنوعی استفاده شود. از جمله اصول و تکنیکهای دوره آموزش نورپردازی در عکاسی میتوان به استفاده از فلاش استودیویی، استفاده از چند منبع نور برای عمق بخشیدن به تصویر، تنظیم درست موقعیت قرارگیری منبع نور، تنظیم دمای رنگ منبع نور و تغییر تنظیمات دوربین برای عکاسی در نور کم اشاره کرد.
کنترل نور در عکاسی امری بسیار حیاتی است و در ایجاد تصاویر حرفهای و بینظیر تأثیر چشمگیری دارد. در زیر، به برخی از نکات مهم کنترل نور در عکاسی اشاره خواهم کرد:
تغییر زاویه نور میتواند تأثیر قابل توجهی در تصویر داشته باشد. آزمایش با زوایای مختلف نور، از جمله نور مستقیم، نور جانبی و نور پسزمینه، به شما امکان میدهد تا احساسات و جزئیات مختلف را در تصویر برجسته کنید.
نور مستقیم، وقتی که از منبع نوری قوی و مستقیم به سوژه تابیده میشود، سایههای تند و قوی ایجاد میکند. اما نور نرم، که از منابع نوری بزرگتر و منتشر شده مانند ابرها یا نرمافزارهای نورپردازی استفاده میشود، سایهها را ملایمتر و محوتر میکند.
وایت بالانس به شما امکان میدهد تا رنگهای صحیح را در تصویرتان به دست آورید. میتوانید از تنظیمات دوربین یا تنظیم دستی تعادل سفیدی استفاده کنید و در صورت نیاز، در فرآیند پسپردازش تصویر آن را تنظیم کنید.
استفاده از فلاش به شما امکان میدهد تا نور مصنوعی را به صورت مستقیم به سوژه بدهید و سایهها را کاهش دهید. همچنین میتوانید از فلاش فرماندهی برای کنترل نورهای فرعی و ایجاد نورپردازی خلاقانه استفاده کنید.
استفاده از فیلترها میتواند به شما کمک کند تا نور را کنترل کرده و اثرات مختلفی را در تصویر ایجاد کنید. فیلترهای ND (کاهنده نور) میتوانند در مواجهه با نور شدید استفاده شوند و فیلترهای گرادیانت (Gradient) به شما امکان میدهند تا نور را در مناطق خاص تصویر کنترل کنید.
در برخی مواقع، ممکن است بخواهید سوژهای را با نور عقبرو بگیرید. این تکنیک، به شما امکان میدهد تدر ادامه میخواستم نکات را با ادامه بدهم. لطفاً ادامه بدهید.
نورپردازی میتواند به شیوههای مختلفی انجام شود که از هر شیوه برای سبک خاصی از عکاسی استفاده میگردد. از جمله متداولترین نمونههای نورپردازی و روش آن میتوان موارد زیر را نام برد.
زاویه تابش خورشید و شدت نور میتواند بر نوع ترکیببندی و کنتراست تصویر تاثیرگذار باشد. برای داشتن نور طبیعی ملایم باید در ساعات طلایی به عکاسی پرداخته و یا در روزهای ابری نسبت به عکاسی اقدام کرد.
زمانی که منبع نور در مقابل سوژه قرار گیرد و نور با سوژه هیچ زاویهای نداشته باشد، نور به شکل تخت بر سوژه تابیده که برای ایجاد تصاویر متقارن و یکنواخت مناسب است.
وقتی که منبع نور در پشت سوژه قرار گرفته، به نوعی که سوژه بین نور و دوربین قرار گیرد این نورپردازی انجام میشد. نور از پشت برای ثبت تصاویر سیلوئت مناسب است.
نور یک طرفه یا اسپلیت زمانی ایجاد میشود که منبع نور با سوژه دارای زاویه 90 درجه باشد. این نوع نورپردازی برای ثبت پرترههای دراماتیک استفاده میشود.
اگر نور منبع نور پخش شود نور ایجاد شده نرم و ملایم بوده و نورپردازی به شکلی ظریف انجام میشود. با استفاده از این نوع نورپردازی کنتراست بالا نبوده و سایهها چندان پررنگ نیستند.
زمانی که نور مستقیما به سوژه بتابد کنتراست زیاد و سایه روشنهای خشن ایجاد شده که به این نوع نورپردازی نور سخت گفته میشود.
زمانی که زاویه نورپردازی از پشت یا بالا باشد، متناسب با جهت تابش، نور به شکلی به سوژه برخورد میکند که تنها مرز سوژه با پس زمینه روشن میشود.
نور حلقهای برای ثبت تصاویر پرتره استفاده شده که در طی آن نور در زاویه 45 درجه و از بالا به سوژه میتابد.
در این نوع نورپردازی نور در مقابل و بالای سوژه قرار گرفته و سایه ایجاد شده بر روی سوژه به شکل پروانه است.
در نورپردازی کوتاه قسمتی از سوژه که به دوربین نزدیک است تاریک بوده و قسمت دورتر از دوربین نورپردازی میشود.
نورپردازی گسترده خلاف نورپردازی کوتاه بوده که در طی آن قسمت نزدیک به دوربین روشن و قسمت دورتر در سایه قرار میگیرد.
نورپردازی رامبراند مانند نورپردازی یک طرفه بوده که نور از یک جهت به سوژه میتابد. با این تفاوت که در طی این نورپردازی یک مثلث نوری کوچک بر روی گونه سوژه ایجاد میشود.
زمانی که نورپردازی به گونهای انجام شود که روشنایی زیاد و سایهها کم هستند و به ندرت عمق در تصاویر وجود دارد، نورپردازی High Key صورت گرفته است.
نورپردازی Low Key نوعی نورپردازی تیرهتر و طبیعیتر بوده که برای ایجاد تصاویر طبیعی، واقعی و ساده استفاده میشود.
برای تغییر حالت نور و به نوعی شکل دادن به نور از اصلاحکنندههای نور استفاده میشود. از جمله اصلاحکنندههای نور پرکاربرد در دوره آموزش نورپردازی میتوان موارد زیر را نام برد.
در عکاسی پرتره برای پخش نرم نور بر روی سوژه از چتر عکاسی استفاده میشود.
اسنوت یک لوله مخروطی بوده که بر روی منبع نوری مانند فلاش قرار گرفته و برای کنترل جهت نور استفاده میشود. اسنوت معمولا برای عکاسی پرتره با کنتراست زیاد مورد استفاده قرار میگیرد.
عکاسان مبتدی برای ایجاد نور ملایم و قابل کنترل میتوانند از سافت باکس استفاده کنند. سافت باکس بر روی منبع نور قرار گرفته و نوری وسیع و نرم را فراهم میکند.
از دیگر اصلاحکنندههای نور میتوان به اکتاباکس اشاره کرد که برای ایجاد نورهای تخت و ملایم استفاده میشود. این ابزار در واقع تکمیلکننده نور است.
با اضافه کردن توری یا گرید به سافت باکس یا استفاده از گرید باکس میتوان تابش نور را بیشتر کنترل کرد.
در عکاسی فشن و مدلینگ برای عکاسی از سر و شانهها از بیوتی دیش استفاده میشود. بیوتی دیش نوری جامد ایجاد کرده و ویژگیهای چهره را دقیقتر نشان میدهد.
در دوره آموزش نورپردازی در عکاسی از تجهیزات و انواع منابع نور مختلفی استفاده میشود. از جمله منابع نورپردازی کاربردی میتوان موارد زیر را نام برد.
اسپیدلایت برای فضاهای سرپوشیده مناسب بوده که با تابش نور به یک دیوار یا سقف کل فضا را روشن میکند. این منبع نور برای عکاسی پرتره، عکاسی ماکرو و عکاسی از محصولات مناسب است.
برای عکاسی در استودیو از سیستمهای نورپردازی هایلایت استفاده میشود. این منبع نور نور یکدستی را در یک فضای وسیع پخش کرده و برای عکاسی و فیلمبرداری حرفهای استفاده میشود.
فلاش استودیویی یا استروپ نوری قدرتمند و لحظهای ایجاد میکند. این منبع نور برای عکاسی در فضای باز مناسب است. با استفاده از فلاش اکسترنال امکان تغییر جهت منبع نور وجود داشته و به این ترتیب نور طبیعتری ایجاد میشود. از فلاش اکسترنال برای نورپردازی پرتره نیز استفاده میگردد؛ چرا که این منبع نور از قرمزی چشمها در عکاسی پرتره جلوگیری کرده و نور قویتر و بزرگتری را ایجاد میکند.
برای ایجاد یک نور یکدست و شدید بر روی سوژه از رینگ لایت استفاده میشود.
استریپ لایت منبع نوری بوده که یک اشعه باریک نور ایجاد میکند. این نوع منبع نور برای عکاسی مدلینگ و پرتره کاربرد دارد.
نورپردازی در عکاسی پرتره مدلینگ یک جنبه بسیار مهم و تأثیرگذار است که در ایجاد تصاویر زیبا و حرفهای از مدلینگها نقش کلیدی دارد. در این نوع عکاسی، هدف اصلی برجسته کردن صورت و ویژگیهای فرد مدل است. در زیر به برخی از نکات مهم نورپردازی در عکاسی پرتره مدلینگ اشاره خواهم کرد:
در عکاسی پرتره مدلینگ، استفاده از نور نرم بسیار مهم است. نور نرم به معنای استفاده از منبع نوری بزرگتر است که نور را به طور یکنواخت منتشر میکند و سایههای نرم و ملایمی را ایجاد میکند. این نوع نور، ظاهر پوست را ملایمتر میکند و جزئیات صورت را به خوبی نمایان میسازد.
استفاده از نور طبیعی روز، معمولاً در عکاسی پرتره مدلینگ توصیه میشود. نور طبیعی نرم و متعادل است و باعث ایجاد تصاویر طبیعی و زیبا میشود. بهترین زمان برای عکاسی پرتره در فضای باز، صبح زود یا بعد از ظهر است که نور خورشید نسبتاً نرمتر و طبیعیتر است.
در برخی مواقع، استفاده از نور طبیعی ممکن نیست یا ناکافی است. در این صورت، میتوانید از نورهای مصنوعی مانند چراغهای راهنمایی، نورپردازی استودیویی یا فلاش استفاده کنید. با کنترل دقیق نورهای مصنوعی، میتوانید نورپردازی مناسبی را برای عکاسی پرتره مدلینگ ایجاد کنید.
برای نرمتر کردن نور و کاهش سایهها، میتوانید از دیفیوزرها و نرمکنندهها استفاده کنید. دیفیوزرها عبارتند از پارچههای نرم و شفاف که نور را منتشر کرده و سایهها را ملایمتر میکنند. نرمکنندهها نیز از جمله پلاستیکهای نرم یا پنلهای نرم هستند که نور را پراکنده میکنند و سایهها را تا حد امکان کاهش میدهند.
برای ایجاد تصاویر جذاب و متفاوت، میتوانید از نورپردازی خلاقانه استفاده کنید. این شامل استفاده از نورهای رنگی، افکتهای نوری خاص، نورپردازی پسزمینه و ترکیب نورهای مختلف است. با آزمایش و ابتکار، میتوانید تصاویری بسیار جذاب و استثنایی را ایجاد کنید.
در عکاسی پرتره مدلینگ، به پسزمینه نیز توجه کنید. میتوانید با کنترل نور پسزمینه، ترکیبهای زیبا و جالبی ایجاد کنید و تصویر را بهبود دهید. استفاده از نورپردازی پسزمینه میتواند عمق و ابعاد بیشتری به تصویر بدهد و مدل را برجسته کند.
در نهایت، برای بهتر شدن در عکاسی پرتره مدلینگ و کنترل بهتر نور، تجربه و تمرین بسیار مهم هستند. با آزمایش با نور در شرایط مختلف و ارزیابی نتایج، میتوانید به تدریج مهارتهای خود را در زمینه نورپردازی بهبود بخشید و تصاویری شگفتانگیز از مدلینگها خلق کنید.
از دیگر نکات آموزشی و اصول نورپردازی در دوره آموزش نورپردازی میتوان به تنظیم دمای رنگ و تراز سفیدی اشاره کرد. رنگهای گرمتر دارای دمای رنگ پایین و رنگهای سرد و به سمت آبی دارای دمای بالاتری هستند. نور طبیعی خورشید نیز در مرکز و مرز بین نور سرد و گرم قرار میگیرد. تثبیت میزان دمای رنگ بر عهده قابلیت تراز سفید یا وایت بالانس دوربین میباشد که امکان کنترل خودکار یا دستی آن وجود دارد.
در آموزشگاه عکاسی دیدنگار برای راحتی هنرجویان کلاس نورپردازی هم برگزار میکنیم. تا آنها تکنیکهای عکاسی خود را کامل کنند. عکاسان باید تمام تکنیکهای موجود را آموزش ببینند که یکی از آنها نورپردازی است. بنابراین اگر به آموزش نورپردازی نیاز دارید روی لینک بزنید و شرایط کلاس را مطالعه کنید
